Что такое фотография? Фотография (фото – свет, графо – рисую, пушу – греч.) – рисование светом, светопись – была открыта не сразу и не одним человеком. В это изобретение вложен труд учёных многих поколений разных стран мира.

Люди давно стремились найти способ получения изображений, который не требовал бы долгого и утомительного труда художника. Ведь раньше только художник мог изобразить окружающий мир, т.к. других способов фиксации действительности не существовало. С изобретением фотографии необычайно расширились возможности зрительного восприятия, так как фотоизображение иначе «толкует» время, чем живопись и графика.

Первым художественным фотоснимком можно считать снимок, сделанный известным французским художником, автором знаменитой парижской диорамы, Дагером в 1837 году. Он снял довольно сложный натюрморт, составленный из произведений живописи и скульптуры. Свой способ получения изображения он назвал собственным именем – дагеротипия. На заседании Парижской Академии наук 7 января 1839 года учёному собранию было торжественно доложено об удивительном изобретении Дагера, и заявлено, что «отныне луч солнца стал послушным рисовальщиком всего окружающего». Этот день навсегда вошёл в историю как день рождения фотографии.

Пророческими оказались слова французского художника Поля Делароша, сказанные им в год изобретения светописи: «Она окажет великие услуги искусствам…» Выразительные средства фотоязыка широко используются сегодня и в архитектуре, и в дизайне, и в полиграфии.

Изобретение фотографии не просто создало новую изобразительную технику. Оно создало возможность для рождения нового вида изобразительного искусства, дав в руки творческой личности новый инструмент, такой же, как кисть, мастихин или стека. Ведь фотоаппарат только добросовестно фиксирует всё попавшее в поле зрения объектива. А вот что выбрать из потока жизни, как показать эту жизнь, зависит целиком от человека, держащего в руках аппарат. Пред художником всегда стояли эти два вопроса. Что? - о чём он хочет рассказать миру. Как? – это вопрос мастерства, вопрос формы, вопрос изобразительных средств.

Композиция в фотографии имеет ту же основу, что и в живописном или графическом произведении. Фотохудожник так же организует композицию кадра, исключая всё лишнее, что мешает её восприятию. Изображение должно быть не только визуально убедительным, но и художественно выразительным. В нём должна чувствоваться острота взгляда автора, передача собственного впечатления, прочтение творческого замысла, а не слепая фиксация натуры. Многие умиляются от снимков с красивыми закатами и восходами. Да это бесспорно красиво. Но за всеми этими красивыми видами, как правило, нет художника. Есть только фиксирование явления природы, которое прекрасно само по себе. «Задача искусства не в том, чтобы копировать природу, но чтобы её выражать. Ты не жалкий копиист, но ты поэт!» - писал Оноре де Бальзак.

Фотография должна строится на чётко сформулированном художником отношении к предмету или мотиву изображения, а отсюда и в целом к окружающему миру. «Искусство не должно быть многословным, оно должно быть выразительно своими формами, своими линиями, цветом, оно должно быть сдержано и достойно» - считал известный фотохудожник и искусствовед И.Б. Порто.

Важно не просто механически воспроизвести реальность, а создать у зрителя яркие впечатления о действительности, получить эмоциональный, выразительный образ, с наибольшей глубиной выразить свои мысли и чувства. Тогда фотография будет художественным произведением, а не обычным видовым изображением из семейного альбома. И такую фотографию по праву можно считать арт-фото.

Умение видеть и чувствовать состоит не только в способности подметить интересное освещение или необычайное сочетание красок природы, но и в умении заметить выразительную деталь и через неё показать всю прелесть гармонии мира, выявить скрытый ритм в кажущемся беспорядке и придать этому особый глубокий смысл. Принципы художественного восприятия мира, их отличие от простого житейского наблюдения состоит в том, что художник тонко чувствует и воспринимает окружающий мир, воспринимает его не только в отдельных конкретных фактах, но обобщает его, проникает в самые глубины, создавая образ и картину, а не воспроизводит точную копию действительности.

Умение видеть и чувствовать – основа любого творчества, но не менее важно овладение мастерством в передаче своего видения, своих мыслей и чувств художественными средствами, свойственными тому или иному искусству. Выразительность изображения зависит от мастерства в использовании съёмочных приёмов, позволяющих полнее раскрыть содержание сюжета, овладеть вниманием зрителя и создать образ снимаемого объекта.

Здесь представлены 3 работы из серии «Азбука города. Литера «М». Что такое для Москвы буква «М» - объяснять излишне. Это, на мой взгляд, один из символов нашего города, к которому мы все давно привыкли. В суете столичных будней, всё время куда-то спеша, мы часто не замечаем, что происходит вокруг, не обращаем внимания на то, что находится рядом с нами. Постоянно пользуясь услугами метрополитена или проходя мимо станций метро мы даже не обращаем внимание на красную букву «М». Её присутствие для нас естественно. Она давно стала неотъемлемой частью визуального образа Москвы, как звёзды Кремля, как Большой театр, как Останкинская телебашня… И вспоминая Пушкина, хочется воскликнуть: «Москва… как много в этой букве!»

Что такое «М» для Москвы? Это почти всё. «М» для Москвы – это тоже самое, что «U» (U-Bahn) для Берлина или «Underground» для Лондона. Кстати, лондонцы чаще называют подземку «Tube». Но в Лондоне не только знак «Underground», но и схема подземки возведены в ранг национальных символов. Достаточно посмотреть на многочисленные сувениры, чтобы убедиться в этом. Символы метро занимают достойное место в ряду национальных символов Великобритании, соседствуя с королевской короной, флагом, Биг Беном, красным двухэтажным автобусом и др.

Вот и мне захотелось отдать должное символу нашего московского метрополитена. Наша подземка, конечно, не самая старая в Европе, но, уж точно, самая красивая. И почему бы нам символ нашего метрополитена - «М» не поднять на ту высоту, которую он заслуживает по праву? Не одними матрёшками, с балалайками, Хохломой с Палехом и «калашниковым» с водкой славится Россия.

Максим Киреев
Председатель секции Арт-фото Творческого Союза Художников России